基于培养学生创美能力加强学校艺术课程建设的研究-课题方案

常州市武进区教育教学研究课题

申报?评审书

课题名称基于培养学生创美能力加强艺术课程建设的研究

申请人戈玉燕

所在单位常州市武进区礼嘉中学

申请日期 2016年1月

审批日期 2016年5月

一、研究人员

课题主持人	姓名	性别	年龄	职称	学科	工作单位	职务
	戈玉燕	女	33	中学一级	音乐	武进区礼嘉中学	音美教研组长兼团委委员

课题组其他主要成员	姓名	职称	职务	学科	在课题研究中人分工
	戈玉燕	中学一级	教研组长	音乐	全面负责课题研究的项目设计、实施和结题工作及高中音乐课程建设和实施
	陈擎	中学高级	副校长	美术	高中美术课程建设和实施，美术学科相关资料记录，整理分析
	陆惠芳	中学高级	校办公室主任	美术	初中美术课程建设和实施
	陶瑛	中学高级	政教处副主任	美术	高中美术课程建设和实施，美术学科相关资料记录，整理分析
	蒋敏芬	中学一级	美术备课组长	美术	初中美术课程建设和实施，美术学科相关资料记录，整理分析
	周水易	中学二级	音乐备课组长	音乐	初中音乐课程建设和实施





注：课题主持人至多2人，其他主要成员至多10人。

二、课题设计

（一）研究背景

21世纪是一个创新的时代,培养创新精神和实践能力是当前世界教育普遍关注的问题,也是我国各级各类学校实施素质教育的重点。这就要求广大教育工作者注重对学生创新能力的培养。创新是对完美的追求,创新必须按照美的规律来进行,从这一意义上说,创新即创美。高尔基说过:“照天性来说,人都是艺术家。他无论在什么地方,总是希望把‘美’带到他的生活中去。”因此,在教学中,教师要努力激发学生的创造意识,挖掘他们的创造潜能，重视学生在艺术学习中鉴赏美和创造美的实践，使学生获得感受美、鉴赏美、创造美的审美情趣。

1.符合艺术欣赏本身的认知规律（审美—创美）

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

2.艺术课程建设的需要
基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习，为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶以及智能的提高等，具有重要价值。艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

《全日制义务教育艺术课程标准》中明确指出艺术课程具有以下价值：

1、创造美、鉴赏美的价值

艺术课程重视学生在艺术学习中创造美和鉴赏美的实践，通过音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等艺术学科的综合与联系，使学生的艺术经验不断得到丰富和升华，获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。

2、智能价值

艺术课程通过各类艺术的综合和联系，全面培养学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、语言表达能力、认识自我和适应环境的能力。在艺术涉及的联想、推理、分析、综合等活动中，学生的形象思维和科学思维得到协调发展，智力和创新能力得到不断提高。

《教育部对于推进学校艺术教育发展的若干意见》中指出艺术教育对于立德树人具有独特而重要的作用，能够培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，促进学生的全面发展和健康成长。

因此，作为一名艺术教师,更要充分利用艺术教学这一平台,激发学生的创美意识,努力提高学生的创美能力。

我们设立这一课题，就是要根据初高中学生的身心特点和发展需求，结合学校德育工作教学，深入研究艺术教育的目标与内容，途径与方法，切实加强和改进艺术教育，在艺术教育方面做出实效来，创出特色来。

（二）理论分析

一、概念界定

1、创美能力　

学生在艺术学习中创造美和鉴赏美的能力培养，即“创美能力”。创造美是建立美的形式的实践活动；鉴赏美是认识美的所在的意识活动。

创造美是掌握和运用一定的知识技能、依据一定的审美鉴赏力、通过对艺术物质材料和表现手段的驾驭，建立美的形式的创造性劳动；

鉴赏美是依据在以往审美活动建立起来的审美意识，对美的事物和艺术作品进行感知、体验、判断、评价的认识性活动。

从创造美、鉴赏美活动的主要存在特征来看，创造美主要存在于艺术的表现、创作活动中，鉴赏美主要存在于艺术的感知、欣赏活动中。简而言之，创造美是创造行为，鉴赏美是心理体验。

2、艺术课程　

艺术课程是在教育改革中诞生的新型课程，主要有音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、书法、绘画、摄影等，其根本目的是要提高人们对美的感受和理解，培养人们对艺术的表现力和创造力。

艺术课程的总目标是：通过各学段的学习，不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质，塑造健全人格，使艺术能力和人文素养得到整合发展。

加强艺术课程建设的研究，一方面是要研究和采取有效措施，把艺术课程建设作为学校艺术工作的重要内容来认真落实，扎实推进；另一方面是要优化艺术教育的目标与内容，创新艺术教育的方式方法，努力增强艺术教育的吸引力和感染力，充分发挥对初、高中学生艺术创美的作用。

二、创新之处

据调查显示，学校艺术教育的相对贫乏与学生广泛的艺术兴趣和需求形成矛盾，甚至少数开展艺术教育的学校，知识本位和专业化的倾向比较突出，而忽略了学生创美能力的培养，基于这种现状，我校从加强艺术课程建设出发来培养学生的创美能力。

一是在学校艺术课程建设的目标与内容上创新。本课题将对学校艺术课程建设的目标与内容进行系统设计，着力研究建构比较完善的、具有开放性的目标与内容体系。

二是在学校艺术课程建设的途径与方法上创新。吕百斯（我国20C杰出的油画家和美术教育家）先生在《艺术教育》一文中指出：艺术教育是综合的教育，综合社会、家庭、学校叁部的教育。我们也依此构建了以学校为主体的叁结合艺术教育网络，全方位开展以培养创造力为中心的教育实验，相互联系、相互促进，着力研究建构多个途径相结合、相协调的艺术教育网络，研究改进相应的方式方法，在艺术化的实践活动中提高创造美的能力。

因此，我们研究该课题《基于培养学生的创美能力加强艺术课程建设的研究》，一方面能为学生提供个性艺术特长彰显和发展的机会，另一方面，通过研究提供鲜活的实践案例，深化课程改革。

（叁）研究目标

基于上述背景和原则，本课题力求达到如下研究目标：

1．通过加强艺术课程建设的研究和实践，构建起适合培养我校初、高中学生创美能力的内容体系，探索一套突出学生主体地位，引领学生自主学习艺术课程的途径与方法，以及建立起相应的艺术课程评价机制。

2．通过加强艺术课程建设的研究和行动，培养学生的学习兴趣，提高学生自我学习和鉴赏美、创造美的能力。

3．通过加强艺术课程建设的研究和行动，丰富学校艺术工作内容，提高艺术工作实效；同时以此为抓手，深化艺术课教学改革，提高艺术课教学水平和实效。

4．通过该课题的研究和行动，提高课题组成员的理论素养、科研能力和教学革新能力。

（四）研究内容

一、对于创美能力含义、要素和重要价值的文献研究

学生在艺术学习中创造美和鉴赏美的能力培养，即“创美能力”。创造美是建立美的形式的实践活动；鉴赏美是认识美的所在的意识活动。

创造美是掌握和运用一定的知识技能、依据一定的审美鉴赏力、通过对艺术物质材料和表现手段的驾驭，建立美的形式的创造性劳动；

鉴赏美是依据在以往审美活动建立起来的审美意识，对美的事物和艺术作品进行感知、体验、判断、评价的认识性活动。

二、构建初、高中学生创美能力培养目标的研究

1、初中学生艺术创美能力培养目标：

初中艺术课程以体验为主，欣赏为辅。因此，教师要关注学生的精神个性，培养学生的观察能力，思维能力，表达表现能力，审美能力，大胆构思及创造能力等。所谓创美能力的培养，不应是专门的美术技能、音乐技巧的教育，而是以美术音乐活动为载体，在对学生进行美的教育的同时，培养学生兴趣，激发学生创造，以这些活动为切入口，整合不同的教学内容及教学手段，把活动游戏化、情景化，采取分组活动、个别活动等多种形式，唤醒、激励、鼓励学生进行艺术创作。

2、高中学生艺术创美能力培养目标：

高中艺术课程以鉴赏为主，是对不同门类艺术的完整动态审美过程和再创造活动，内容庞杂，形式多样，涉及历史、文化、习俗、宗教等社会生活的方方面面，是鉴赏主体（人）对艺术作品感觉、认知和评价的过程，对作品的认识实现从感性到理性的转变过程，也是人类的审美再创造活动。艺术鉴赏活动中，审美体验的丰富，深刻决定了再创造的深刻程度。因此，教师要创设有利于艺术课程建设和实施的环境，提高学生自主学习，合作交流及分析问题的能力，激发艺术创造的能力，促进学生艺术能力与人文素养的全面发展。

叁、基于培养学生创美能力，推进国家艺术课程校本化实施的研究

目标与内容：结合我校实际情况，构建和实施“和乐”课程体系，采用适合我校学生的实际教学方法、教学资源、教学措施，提高实效，即寻找具有校本特色的教学策略。

过程与方法：在课堂教学中以新的教育观念来影响学生，改变传统的整齐化的课堂教学模式，在生动活泼的活动中思维活跃、采用风格多样的课堂模式，让学生很轻松地获得创造性的思维能力，严格按课程标准传授知识、训练技能，在教学过程中，重审美教育，培养学生不断提高认识美和创造美的能力和兴趣，尤其教学中重视对学生美的心灵的启迪和美的行为的培养，增强教学内容的内化作用，从而培养学生的审美素养和创造美的能力。

四、基于培养学生创美能力，开发实施艺术校本课程的研究

为适应社会未来的需要，丰富和发展学校办学的内涵，以面向全体学生的全面发展，全面提高学生的艺术素质，陶冶学生情操，我们开设校本课程、兴趣小组、艺术社团，并规范活动过程，如：指导老师、社团成员、编制教学资料、开展教学活动、教学成果展示、参与各类竞赛，让学生在完整的艺术活动中掌握艺术知识，发展创造美的能力。

同时，本着面向全体，坚持普及与提高相结合、群体提高与个体特长发挥相结合、日常教学与课外活动相结合的原则，建立多元化、多层次的校本课程实施体系。

由于我校是一所完中，初、高中学生群体存在着明显的差异,为了解决这个问题，我们将校本课程的实施过程分为叁个层次：

一是普及层，在开齐国家课程规定的艺术课程的基础上，在初中年级增设合唱、戏曲等校本课程；

二是兴趣层，在课外时间开设包含民乐、舞蹈、书法、绘画等内容的兴趣小组；

叁是提高层，在高中年级成立艺术社团，如：五云戏苑、毓秀画室等社团，对于那些既有浓厚兴趣，又有一定特长的学生有着很强的吸引力。

这种做法的目的就在于让不同层次学生都能得到全面优质发展，使学生普遍能够达到：叁个层次的安排体现了普及与提高的策略，为校本课程的实施提供了组织结构上的保证。

五、基于培养学生创美能力，改进学生艺术课程学习评价的研究。

1、注重对艺术学习过程的评价，使评价与教学活动、评价与具体的艺术活动情境融为一体

艺术学习比一般的知识学习更强调个性化的特征，它不追求结果的一致，更关注学生在艺术活动过程中如何发挥自己的主动性、想像力、创造力和交流、合作的能力等，倡导个性化的艺术学习方式。因此，艺术课程的评价，更应关注对学生学习过程与个性发展的评价。学生的学习过程，更直接、真实地反映了学生的学习状况和变化，教师只有及时针对这种变化或问题，给以及时的评价、反馈，才会更有利于把握学生学习的发展动向，促进其艺术能力的发展。

2、评价主体的多元化，加强自评、互评，使评价成为教师、学生和家长等共同积极参与的交互活动

学生直接参与对自己以及对其他同学艺术活动和成果的评价，学生只有成为一个积极的自我评价者，才有可能变为一个主动的学习者。另外，过去家长时常游离于学校艺术教育之外，对孩子在校的艺术学习关注不够。因此，家长参与和支持学校艺术教育可以为孩子的艺术成长提供良好的家庭氛围，帮助他们确立对艺术学习的信心和兴趣。因此，家长对学生的评价应该受到重视。

（五）研究方法

根据上述研究目标和研究内容，本课题将采用如下研究方法：

1．文献研究。收集资料，认真学习教育教学理论，分析研究他人的研究成果、实践经验。在科学理论的指导下，正确把握艺术教育的本质、内涵和原则，在这基础上研究建构艺术教育的目标与内容，研究制定实施艺术教育的行动计划，为具体实施提供具体的方案。

2．行动研究。根据制定的行动计划，组织全体音美教师在教育教学中积极实施，在艺术教育的具体实践中学习研究、创新创生，不断探索。将明确分工，落实责任，加强指导，重视考核，确保真正付诸行动，并在行动中不断完善和提高。

3．案例研究。选择一些艺术教育活动，对艺术教育的目标内容、策略方法、实际效果等，进行微格分析，以及时总结经验，发现问题，改进对策。

4．个案研究。一是以班级为单位作为个案，每学期随机抽样2-3个班级，对班级实施艺术教育情况进行解剖分析。二是对学生进行个案分析。每学年选择若干名艺术表现突出的学生进行跟踪调查，观察分析。通过个案研究对实施艺术教育及时总结成果和经验，及时发现存在问题，及时调整教育策略。

（六）研究计划

本课题从2016年2月到2018年12月，计划3年时间完成。

1. 准备阶段（2016年2月-2016年3月）。成立课题组，学习有关理论，撰写课题设计。

2．文献研究阶段（2016年4月-2016年8月）。着重进行如何培养初、高学生创美能力培养的理论研究，在理论的指导下，研究制定具体的实施方案；研究形成初、高中学生艺术课程学习的目标和内容体系；同时在教育教学实践逐步推进。

3．行动研究阶段（2016年9月-2018年8月）。根据研究计划，有计划有步骤地研究实施加强学校艺术课程建设的途径和方法，以及学生艺术课程学习评价机制，同时进一步研究完善目标和内容体系。

4．总结阶段（2018年9-12月）收集、整理资料，撰写研究报告，做好结题鉴定的准备工作。

（七）预期成果
1、学习材料汇编、实验研究报告。 2、围绕课题研究的校本课程教案、教学案例集，包括课件和教案。 3、专题论文集。 4、阶段性实验报告、经验总结。 5、学生实践活动案例集。 6、社团网络平台。 7、学生素质发展跟踪档案。
（八）推进措施（推进本课题顺利进行的具体措施）
1．建立课题研究工作制度。课题组将建立具体的工作制度，明确工作要求，落实工作责任，加强过程管理和档案管理。 2．加强学习。课题组将切实加强理论学习，做到对《艺术课程标准解读》的深入理解。 3．将艺术教育纳入学校美育工作体系，争取学校领导和各班主任的大力支持。 4．依托校园网站，建立艺术教育课程资源库和学习平台，为实施艺术教育提供资源支持。 5．加强音美教研组团队合作。既明确分工，落实责任，又相互帮助，资源共享。
叁、评审意见
所在单位意见	区教育局教科研规划领导小组审定意见
单位盖章：负责人签字：	盖章：

久久久国产一区二区三区