春风化雨、润物无声
——谈美术教学中学生综合能力的培养
常州市武进区礼嘉中学 陆惠芳 2013.1发表于《新课程学习》
美术教育具有陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展的重要作用，《美术课程标准》正是从促进学生综合能力的角度，把美术学习活动分成四个学习领域：“造型表现”、“设计应用”“欣赏评述”“综合探索”。这四个领域涉及语文、社会、音乐、历史等各个学科知识，美术教学中如何提高学生对知识融合贯通的能力和综合解决问题的能力，这需要教师协调多种因素和力量，有意识地开发和利用学生的各种潜能。结合教学实际，我积极探索教学方式的多样化，从五个方面注意引导和发展学生综合能力的培养。
一、观察实践，发展学生的视觉空间能力。
美术作品中技能的表现是展示作品完整性的最重要的因素。初中学生由于受课时的限制，要系统地掌握美术的技能技法似乎不太现实。地质学家李四光曾说“观察是取得知识的重要步骤”。观察力是决定学生美术水平高低的一个重要标志，而这也是学生自身较为薄弱的一个环节。学生在绘画时往往有一个潜意识——画得像不像在起作用。这时，老师要通过欣赏、立意、构图、选材等途径，指导学生解决在创作过程中的疑惑，以培养他们的空间想象力和分析事物的全面性。另外，我们可充分利用课时，在美术课中引导学生观察、比较，尝试多种绘画表现技法，不仅会大大提高学生的美术学习兴趣，同时也会发展学生的视觉空间能力。
二、欣赏感悟，发展学生的语言文字表达能力。
欣赏，是美术教育的一个重要组成部分，它不仅有助于提高学生的整体美术素质、修养、审美能力和理解力，而且有助于发展学生的创造力和想象力。运用文字组织和语言描述，将自己对作品的理解用文字或语言的形式表达出来，美术作品的表象美就会丰富多彩。尽管由于学生缺乏系统的学科知识和必要的生活经历，他们对作品的理解也各有千秋，但运用自已的语言将作品表述出来，学生的语言文字表达能力就得到了加强。
美术教材中，每一课都配有若干幅美术作品，每幅作品边上都附有简短的文字解说，欣赏过程中，教师可引导学生根据作品介绍进行拓展评述。对作品的评述，学生可结合画面的构图、色彩、情节、内容等，从各个角度大胆地发表自己的看法，并把自己的观后思绪像写散文、诗歌那样进行描写。在学生激情投入的朗读表演之中，我们不难发现，学生的想像力真的很丰富，而且富有创意。
叁、小组合作，发展学生的人际交往能力。
新课程改革强调学生学习方式的转变，小组合作学习是本次课程改革积极倡导的有效的学习方式之一，它具有使学生优势互补、形成良好人际关系，促进学生个性健康发展的优点。
美术教材中有许多教学任务需通过学生小组合作才能达到或完成，为了使各个知识和能力层次的学生都能有所提高和发展，小组合作必须要有明确的分工和要求。小组合作学习过程中，在小组长的带领下，小组成员先经过讨论，确定需要解决的任务，然后各自分工。小组长要担负协调的职责，遇到困难先在小组内寻求帮助，小组解决不了，再向其他小组成员或老师求教。为了完成共同的学习任务，小组成员相互间必须理解，彼此信任，经常进行交流合格，互帮互助，妥善地解决可能出现的各种情况，同学之间建立起一种和谐、友爱的亲密伙伴关系。小组合作学习，不仅培养了学生同心协力的精神，而且还锻炼了学生独立地运用社会交往技能去争取成功的能力。
四、数学测量，发展学生的数学逻辑能力。
多少世纪以来，数学总是神秘地影响着一代代艺术家，黄金分割、比例、透视、几何、对称、均衡、图案花样等一些数学范畴的内容，均能在艺术家手下变得璀璨奇耀，令人赞叹不已。
美术教学中，我们应该充分注意美术与数学之间的联系，尝试在课堂教学中引导学生运用数学知识来绘画和鉴赏美术作品，从而提升学生的审美素养，拓宽美术教学的领域。教学中我们经常要讲到构图均衡、比例协调，如果我们借用数学中的一些测量方法，学生更容易理解和掌握基本的概念、观点和问题，这既培养了他们的思维能力，又发展了他们的数学逻辑能力。例如《校园伙伴》一课，重点要求学生了解人体的结构特征和比例，为了让学生对人体比例结构有更深刻的了解，我要求学生自己测量不同姿态下的身体比例，学生的学习积极性一下得到了提升，都积极地相互测量和记录起来。经过各小组测量结果汇总，再配合图例讲解，学生真正懂得了“立七坐五蹲叁半”的含义。学生通过自身的参与，本来抽象的数据一下子形象起来，既掌握了必要的美术知识，又开发了学生的数学逻辑智能。数学在艺术表现中的例子还有很多，如达·芬奇的《最后的晚餐》、《圣杰罗姆》分别运用了射影几何和黄金分割。
五、综合表现，发展学生的实践表演能力。
综合性学习是当代教育发展的一个新特点，也是美术课程应该具有的特征。
为了改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，美术新教材从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分了四个学习领域。四个学习领域强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识，注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
初中的学生正值青少年时期，生性好动，爱好表现，动手操作和表演能使他们更好地展现自我的风采。针对青少年学生身心发展的特征，教材中格外注重学生综合表现能力的设计。例《校园伙伴》一课，我让学生通过表演身体的各种姿态，让他们感受到自己的重心所在，并找出身体的动态线。结合教学内容，我还让学生利用各种材料制作道具，自编自导舞台剧，在制作和表演的过程中，学生的综合表现能力得到了加强。
六、课后拓展，发展学生的知识探索能力。
受应试教育的影响，学生用在美术学科上的时间很少，如何将美术效应外扩，注重艺术的应用与创造，发展学生创造美的能力，这就需要开展美术课后拓展。课外艺术活动是学校教育的重要组成部分，是艺术课堂的延伸，也是加强学生实践能力的重要条件。课后拓展作为学生展示自我的舞台，对于知识目标、能力目标的巩固与提高，情感目标的升华，乃至学生的成长和终生发展都有着及其重要的意义。
课后拓展的形式和内容较为丰富，如：利用网络拓宽人文时空的限制，在较短的时间内，学习和利用知识，丰富自身素养；组织学生投身社会，参与各种积极的社会活动，增长生活经历，做到理论联系实际，把经验作用于创作，提高作品的内涵；组织学生集体创作，通过小组的团结协作，互帮互学，创造出凝聚集体心血的作品；……。
作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，这是一个需要实践经历的过程。我们应注重学生个体的参与，注重表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，以独特的方式陶冶学生的情操。所谓“春风化雨、润物无声”，只有坚持不懈运用各种方法对学生进行艺术熏陶，他们的审美能力，感知觉和形象思维等综合能力一定会有质的飞跃。
关闭窗口
打印文档